簡介
民政總署轄下澳門藝術博物館舉辦“光‧景──澳門二十世紀風景畫”，分兩期展出合共六十四幅藝博館典藏，以二十世紀風景畫作為主軸，媒材涵概素描、水彩及油畫三類。作品之二十五位作者包括不少澳門著名藝術家，如：喬治．史密羅夫、趙偉夫、甘長齡、郭士、潘筱瑛、杜連玉、譚智生、路易士‧迪美、戴多富、陸昌、黎鷹、廖文暢、吳衛鳴等。
在藝術創作上，風景畫對藝術家而言，不僅只是描繪景物，也是一種抒情寫意的表達工具。當中的表現內容可以是寫生式的實地寫景，可以是由素描寫生出發，賦予色彩的再表現，可以從記憶或文獻中“捕風捉影”衍生意象，亦可成為另類心靈景觀的展露；其中又以寫生為最常見的風景畫形式。而作品的寫實、寫意、抽象、半抽象或者個性化，乃因個人的訴求及表現手法而有差異。
風景畫排除無法辨識的抽象作品外，一般都能夠循著時日的推移，伴隨地區發展的演進，而成為地域風貌變化，影像之外另類“有跡可尋”的重要記錄。尤其是影像發明之前，地誌畫和風景畫是地貌記錄的重要依據。
“光‧景”以澳門風景為主題，以二十世紀百年間的創作為年限（一九零零年至一九九九年）。如其中兩件作品，描寫公元一五七四年（明萬曆二年）建造、公元一八四九年為葡萄牙人摧毀的澳門中國城樓式的舊關閘，雖不是二十世紀的實景，乃作者通過文字、圖像的文獻參考而“捕風捉影”創作的澳門舊時景象，因繪製時間在本展設定的年限內，亦納入展出清單中。
雖然今次館藏展呈現的百年創作，不足以道盡澳門城市的變遷，但通過二十世紀不同創作風格的作品帶出的景觀意象，已然可讓觀眾對照澳門的往昔與今日，從中發現小城在持續發展過程之中的變化。