序
不同時代的人有不同的視野，不同時代的藝術家有不同的物我觀念。隨著外界景物的變遷，每一代人的心景也大不一樣。
從二十世紀八十年代至今，是社會急速發展和蛻變的三十年，對攝影藝術而言，更是翻天覆地。隨著最近十多年來數碼成像技術的突飛猛進，數碼攝影已普及到所有人手上。攝影不再是少數人的玩意。而人們對待影像的態度也有著十分深刻的變化。在高度自動化的數碼技術面前，在焦點已經可以事後設定的時代，過去沙龍、學究的攝影技巧，已然從次要變得更次要。在手機都已到達四千萬像素的時候，解像度和真實還原度也不再是人們關注的重點。在每個人都可以輕易獲取高清晰度影像的時候，真正重要的，也是所有藝術的永恆焦點：心。
所有藝術工具和手段表現的，真正動人的，永遠是每個人的內心。一個人拍到的外在景物，其實是內心在無限角度中選擇出來的心景。
“心．景─澳門攝影新勢力”是一個狹義上的新勢力展覽，因為作者都出生於二十世紀八十年代：年紀最長生於一九八四年，二十九歲；最小的生於一九八九年，二十四歲。他們不甘落於沙龍和紀實的固有巢臼，進行多種實驗性質的探索，拋開技巧，進入更廣闊的觀念世界，透過影像的營造表達他們自己對人生、社會、環境的思考。
這股本地攝影新勢力，凝聚著這個時代的獨特精神，無疑為澳門的攝影創作注入了新動力，相信定能為不同觀眾帶來不同的信息。不同的觀眾對他們的創作觀念當然也會有不同的看法，也定會有不同的觀感。正是這些種種的不同，形成了這個展覽的不同魅力。作為主辦者，我們無意對此過度解讀，因為那祇會干擾大家的直接欣賞和體會。用其中一位參展者的創作自述來說：
“以影像作為回答。”
陳浩星
澳門藝術博物館館長