序
影子的深度─一個看似簡單，卻同時存在著邏輯矛盾的題目。影子的本質是甚麼？為何擁有深度？是因為強弱光源投射使影子產生重疊變化？抑或是個藝術家預設的幻象，能引領觀眾感受影子的三維深度？有否考慮過在地面上以挖掘作遊戲，繼而讓光線在深坑中塑造出某種類似雕塑形態的視覺變化？這是藝術家李容德經多年實踐且透過作品帶給我們的精彩課題，好讓大家細心思考。
李容德為韓國著名雕塑家，一九八九年完成韓國首爾國立大學雕塑系研究生課程，現為該校教授。二十世紀九十年代初留學於德國柏林著名藝術綜合大學HochschulederKonste，再度獲得雕塑系研究生學位。從一九九八年起多次舉辦個人展覽，參與聯展眾多，曾獲大韓民國美術大展優秀獎及大獎。其雕塑作品形式獨特，主要以凹雕塑作表達，即借助凹入的形態來表現物體凸出的立體感，並籍此捕捉人們在生活中的各種自然神態。作品透過光與影之間的微妙消長來達至現實和幻覺的奇妙轉化，隨著觀眾走動和觀看角度的轉變，作品中的人物形態亦因而產生突現或隱入的奇幻效果。在現實生活中，四周總是充滿著無盡的光影交錯，只是我們會否願意停下急速的腳步，對包括自我身影在內的周遭事物，甚至生命的存在來一番真、假、虛、實的認真觀察及深思？
是次展覽將展出李先生過去六年創作的作品合共二十八件（套），當中包括大型裝置創作《敬禮和再會》，於幽暗房中參觀者將感受自己的身影如何融入巨型的綠色熒光屏風之中，且以奇特的形態呈現並留影，繼而在如幻似真的情境中享受個人肢體與當代作品互為牽動的那份愉悅與驚喜。
吳衛鳴
澳門藝術博物館館長