作為二十世紀下半葉最舉足輕重的觀念攝影藝術家之一,康迪達.赫弗(Candida Höfer)著名的攝影作品是以平視、正交的角度,凝望空無一人的公共建築物內部。現時,文化局轄下澳門藝術博物館舉辦“康迪達.赫弗:宏空之境”展覽,回顧其過去二十年攝影創作的代表作及近期新作共60件。
康迪達.赫弗1944年出生於德國小鎮埃貝爾斯瓦爾德,在科隆美術工藝學院(Kölner Werkschulen)求學,及後於杜塞爾多夫藝術學院(the Art Academy Düsseldorf)接受教育,師承當代攝影先鋒貝恩德和希拉.貝歇爾夫婦(Bernd & Hilla Becher)。她的攝影作品已獲得多個重要獎項,也是世界各地著名博物館和私人藝術收藏的一部分。康迪達.赫弗對攝影的熱愛彷彿與生俱來,或許從她收到輕便相機作為聖誕禮物開始,攝影在她的生命中已無可替代。
然而康迪達.赫弗最初並不是從空間攝影開始。她曾拍攝德國土耳其勞工家庭等人物,但在她意識到闖入別人生活的不安,後來開始尋找既能捕捉環境氛圍,又可低調創作的空間。漸漸地她改為拍攝遠離人的房間和場景,這使她克服了不安,轉移探索城市、觀察世界。在她的作品中,人並非相中主體,建築物所創造的“空間”才是主角。但這並非意味著人的缺席,她對無人空間的拍攝反而繼續引發她對人的興趣。因為建築空間代表的是人、組成空間的人、使用空間的人,及透過她創作的圖像進入空間的觀眾。
康迪達.赫弗早期的照片尺寸都很小,但她並不囿於攝影框架,好奇心和對圖像的追求使她不斷摸索創作的邊界。赫弗作品的尺寸逐漸達到市場上可用相紙大小的極限,大幅照片能激發觀眾的想像力,從精神層面進入這些空間,探索結構、細節和建築空間的光線所營造出來的氛圍。
是次“康迪達.赫弗:宏空之境”展覽由澳門藝術博物館策劃,邀請蘇約翰、孟麗泰擔任策展人,將其作品分為“走道”、“劇院”、“博物館”、“圖書館”、“世界觀”和“最新作品”六個單元,讓人反思承載信仰、美學與人文精神的空間意義,引人深思這些空間如何繼續塑造和影響後世的集體記憶,歡迎觀眾蒞臨欣賞。